En este tercer episodio de la segunda temporada del podcast de Music4Coop, abordamos uno de los debates más urgentes y complejos del sector cultural actual: la propiedad intelectual en la era de la inteligencia artificial.
La irrupción de la IA generativa está transformando profundamente la forma en que se crea música, pero también está poniendo en tensión los marcos éticos, legales y culturales que regulan la autoría, la originalidad y los derechos de las personas creadoras. ¿Quién es el autor o autora de una obra creada con inteligencia artificial? ¿Qué ocurre cuando estos sistemas se entrenan con obras protegidas sin consentimiento? ¿Cómo pueden protegerse artistas, colectivos y cooperativas en este nuevo contexto?
Este capítulo forma parte del ciclo de podcasts de Music4Coop, una serie concebida como recurso formativo para aspirantes a Profesionales de la Cooperación Musical Europea (PCMEs) y para todas las personas interesadas en repensar el sector musical desde una perspectiva cooperativa, sostenible y con impacto social.
🎧 Escucha aquí todos los episodios de la serie:
👉 https://redmusic4coop.substack.com/s/music4coop
A lo largo de la conversación, Marta Lozano Molano y José Luis Díaz analizan cómo herramientas de creación musical basadas en IA abren nuevas posibilidades para la experimentación artística, al tiempo que generan importantes desafíos jurídicos: la falta de una legislación específica actualizada, la dificultad para demostrar plagio, el uso no consentido de obras protegidas y la complejidad de registrar creaciones asistidas por inteligencia artificial.
El episodio pone el foco en la necesidad de una transición digital ética, inspirada en los valores de la Economía Social y Solidaria, que priorice la transparencia en el uso de la IA, el reconocimiento de la autoría humana, el uso consciente de licencias como Creative Commons y el refuerzo de la educación jurídica en el sector musical. También se exploran alternativas cooperativas y modelos emergentes, como bancos de sonidos compartidos, plataformas musicales éticas y cooperativas tecnológicas que desarrollan IA con criterios de justicia cultural.
A través de ejemplos reales y casos inspiradores, este episodio invita a asumir que la inteligencia artificial ha llegado para quedarse, sin renunciar por ello a los derechos, principios y valores que sostienen una creación musical justa y consciente.
Un capítulo imprescindible para quienes quieren comprender los retos y oportunidades de la IA en la música y repensar la propiedad intelectual desde una mirada cooperativa, ética y centrada en las personas creadoras.
